Profesores Invitados
Artistas internacionales.
Tres días para aprender,
crear e inspirarte.
Al Blackstone
Al Blackstone es un director, coreógrafo y docente galardonado con un Emmy, reconocido por su capacidad para contar historias y crear experiencias que conectan profundamente a las personas. Nacido en Nueva Jersey y afincado en Nueva York desde hace más de una década, ha desarrollado un universo coreográfico emocional, lleno de humor, teatralidad y técnica precisa, cualidades que el New York Times destaca como parte de su sello personal.
Su trabajo abarca desde piezas para teatro y televisión hasta proyectos comunitarios y eventos benéficos, siempre con un eje común: celebrar la danza como un espacio de encuentro. Sus clases, conocidas en todo el mundo por su energía positiva y su estructura integradora, han influido a una nueva generación de profesores y coreógrafos.
Co-fundador de MOMEN NYC, un proyecto dedicado a crear experiencias memorables para bailarines adultos, Al sigue expandiendo su visión de una danza más humana, accesible y unificadora. Entre sus reconocimientos destacan el Capezio ACE Award, el Carbonell Award a la mejor coreografía y un Emmy por su trabajo en televisión.
Las plazas son limitadas.
Asegura tu lugar en la primera edición de On&On Barcelona Dance Festival
Reserva tu plaza
¿Quieres estar al día de todo lo que estamos preparando?
Envíanos un correo a info@onandondancefestival.com
con tu nombre completo y te mantendremos informada/o sobre nuestros próximos eventos y novedades.
Síguenos en nuestras
redes sociales
Instagram →
Youtube →
© 2026, On&On Barcelona Dance Festival
Aviso Legal
Política de Privacidad y Cookies
Iker Karrera
Iker Karrera es un coreógrafo y bailarín de Hondarribia que inició su formación en jazz y hip hop desde muy joven. En 2016 fundó su propia compañía, creando obras premiadas como #7fm y The Room Where It Happens, presentadas en grandes capitales europeas y en festivales como el Battery Dance Festival de Nueva York.
Ha coreografiado musicales como Mamma Mia!, The Book of Mormon y Wicked, además de las películas Voy a pasármelo bien y Voy a pasármelo mejor. Su videodanza heartache ha recibido varios premios internacionales. También formó parte del programa Fama ¡a bailar!, donde fue profesor y director.
Como docente, ha impartido clases en ciudades como Los Ángeles, Nueva York, Londres, París o Ciudad de México. En 2021 recibió el Premio de la Danza de Gipuzkoa y actualmente dirige 180, su escuela y proyecto artístico.
Lori Ann Ferreri
Lori Ann Ferreri es una artista multidisciplinar, intérprete y guía de mindfulness nacida en Nueva York y actualmente basada en París. Para ella, el movimiento es un segundo idioma que atraviesa su trabajo como performer, profesora y emprendedora.
Ha actuado en producciones de Broadway y giras de espectáculos como Footloose, Aida, Wicked, West Side Story, On The Town y Sweet Charity. En 2016, fue seleccionada por Donna McKechnie para reinterpretar el icónico solo de A Chorus Line en el Joyce Theater, una actuación destacada por el New York Times.
Con más de 1000 horas de formación en yoga y meditación, Lori Ann lleva una década enseñando internacionalmente. En 2020 creó ON OFF, una plataforma global donde se unen mindfulness, movimiento y cultura. Su enfoque combina arte y bienestar para acompañar a cada persona hacia una mayor presencia y conexión.
Dylan Pearce
Dylan Pearce es un coreógrafo, director y docente con 24 años de trayectoria en Nueva York. Como Associate Choreographer de las Radio City Rockettes, ha contribuido a producciones teatrales, televisivas y digitales tan icónicas como la Macy’s Thanksgiving Day Parade y Christmas in Rockefeller Center.
A lo largo de su carrera ha colaborado con artistas como Dua Lipa, ABBA y Pitbull, además de crear trabajos para MSC Cruises, Kate Spade, Samsung y Broadway Bares. Su experiencia como intérprete incluye giras internacionales y actuaciones junto a artistas como Brenda K. Starr y Camila Cabello.
Reconocido por su energía y enfoque humano, Dylan imparte clases que combinan técnica, musicalidad y storytelling en un ambiente motivador y libre de juicios. Su objetivo es que cada bailarín explore su versatilidad y salga de clase sintiéndose más fuerte, expresivo y empoderado.
Aixa Guerra
Coreógrafa, directora y docente formada entre Barcelona, Nueva York y Londres, con una larga trayectoria en teatro musical, danza y dirección de movimiento. Ha trabajado en producciones destacadas como La Jaula de las Locas, Follies en el Teatro Español, For Evita en el Festival Grec, Sondheim x Sondheim en Temporada Alta y Barcelona, Mucho ruido y pocas nueces y Lulu en el TNC, entre muchas otras.
Como intérprete, ha formado parte de montajes como West Side Story, Guys & Dolls, Cabaret, Nunses y Tres sombreros de copa, además de colaborar con creadores como Mario Gas, Nigel Charnock (DV8), Ricard Reguant y Carol Dilley.
Con una amplia experiencia docente internacional, ha impartido formación a bailarines, cantantes y actores en centros como Varium, Institut del Teatre, Escola Eòlia, Tanz S.A.L. (Alemania), James Carlès (Francia), la escuela de Germaine Acogny (Senegal) y en la primera edición de Operación Triunfo.
Su trabajo se caracteriza por una mirada humana, una profunda comprensión del movimiento y una fusión de técnica, musicalidad y expresividad al servicio de la narrativa escénica.
ES
EN
ES
EN
Profesores Invitados
Artistas internacionales.
Tres días para aprender,
crear e inspirarte.
Al Blackstone
Al Blackstone es un director, coreógrafo y docente galardonado con un Emmy, reconocido por su capacidad para contar historias y crear experiencias que conectan profundamente a las personas. Nacido en Nueva Jersey y afincado en Nueva York desde hace más de una década, ha desarrollado un universo coreográfico emocional, lleno de humor, teatralidad y técnica precisa, cualidades que el New York Times destaca como parte de su sello personal.
Su trabajo abarca desde piezas para teatro y televisión hasta proyectos comunitarios y eventos benéficos, siempre con un eje común: celebrar la danza como un espacio de encuentro. Sus clases, conocidas en todo el mundo por su energía positiva y su estructura integradora, han influido a una nueva generación de profesores y coreógrafos.
Co-fundador de MOMEN NYC, un proyecto dedicado a crear experiencias memorables para bailarines adultos, Al sigue expandiendo su visión de una danza más humana, accesible y unificadora. Entre sus reconocimientos destacan el Capezio ACE Award, el Carbonell Award a la mejor coreografía y un Emmy por su trabajo en televisión.
Las plazas son limitadas.
Asegura tu lugar en la primera edición de On&On Barcelona Dance Festival
Reserva tu plaza
¿Quieres estar al día de todo lo que estamos preparando?
Envíanos un correo a info@onandondancemailto:info@onandondancefestival.comfestival.com
con tu nombre completo y te mantendremos informada/o sobre nuestros próximos eventos y novedades.
Síguenos en nuestras
redes sociales
Instagram →
Youtube →
© 2026, On&On Barcelona Dance Festival
Iker Karrera
Iker Karrera es un coreógrafo y bailarín de Hondarribia que inició su formación en jazz y hip hop desde muy joven. En 2016 fundó su propia compañía, creando obras premiadas como #7fm y The Room Where It Happens, presentadas en grandes capitales europeas y en festivales como el Battery Dance Festival de Nueva York.
Ha coreografiado musicales como Mamma Mia!, The Book of Mormon y Wicked, además de las películas Voy a pasármelo bien y Voy a pasármelo mejor. Su videodanza heartache ha recibido varios premios internacionales. También formó parte del programa Fama ¡a bailar!, donde fue profesor y director.
Como docente, ha impartido clases en ciudades como Los Ángeles, Nueva York, Londres, París o Ciudad de México. En 2021 recibió el Premio de la Danza de Gipuzkoa y actualmente dirige 180, su escuela y proyecto artístico.
Lori Ann Ferreri
Lori Ann Ferreri es una artista multidisciplinar, intérprete y guía de mindfulness nacida en Nueva York y actualmente basada en París. Para ella, el movimiento es un segundo idioma que atraviesa su trabajo como performer, profesora y emprendedora.
Ha actuado en producciones de Broadway y giras de espectáculos como Footloose, Aida, Wicked, West Side Story, On The Town y Sweet Charity. En 2016, fue seleccionada por Donna McKechnie para reinterpretar el icónico solo de A Chorus Line en el Joyce Theater, una actuación destacada por el New York Times.
Con más de 1000 horas de formación en yoga y meditación, Lori Ann lleva una década enseñando internacionalmente. En 2020 creó ON OFF, una plataforma global donde se unen mindfulness, movimiento y cultura. Su enfoque combina arte y bienestar para acompañar a cada persona hacia una mayor presencia y conexión.
Dylan Pearce
Dylan Pearce es un coreógrafo, director y docente con 24 años de trayectoria en Nueva York. Como Associate Choreographer de las Radio City Rockettes, ha contribuido a producciones teatrales, televisivas y digitales tan icónicas como la Macy’s Thanksgiving Day Parade y Christmas in Rockefeller Center.
A lo largo de su carrera ha colaborado con artistas como Dua Lipa, ABBA y Pitbull, además de crear trabajos para MSC Cruises, Kate Spade, Samsung y Broadway Bares. Su experiencia como intérprete incluye giras internacionales y actuaciones junto a artistas como Brenda K. Starr y Camila Cabello.
Reconocido por su energía y enfoque humano, Dylan imparte clases que combinan técnica, musicalidad y storytelling en un ambiente motivador y libre de juicios. Su objetivo es que cada bailarín explore su versatilidad y salga de clase sintiéndose más fuerte, expresivo y empoderado.
Aixa Guerra
Coreógrafa, directora y docente formada entre Barcelona, Nueva York y Londres, con una larga trayectoria en teatro musical, danza y dirección de movimiento. Ha trabajado en producciones destacadas como La Jaula de las Locas, Follies en el Teatro Español, For Evita en el Festival Grec, Sondheim x Sondheim en Temporada Alta y Barcelona, Mucho ruido y pocas nueces y Lulu en el TNC, entre muchas otras.
Como intérprete, ha formado parte de montajes como West Side Story, Guys & Dolls, Cabaret, Nunses y Tres sombreros de copa, además de colaborar con creadores como Mario Gas, Nigel Charnock (DV8), Ricard Reguant y Carol Dilley.
Con una amplia experiencia docente internacional, ha impartido formación a bailarines, cantantes y actores en centros como Varium, Institut del Teatre, Escola Eòlia, Tanz S.A.L. (Alemania), James Carlès (Francia), la escuela de Germaine Acogny (Senegal) y en la primera edición de Operación Triunfo.
Su trabajo se caracteriza por una mirada humana, una profunda comprensión del movimiento y una fusión de técnica, musicalidad y expresividad al servicio de la narrativa escénica.
Profesores Invitados
Artistas internacionales.
Tres días para aprender,
crear e inspirarte.
Al Blackstone
Al Blackstone es un director, coreógrafo y docente galardonado con un Emmy, reconocido por su capacidad para contar historias y crear experiencias que conectan profundamente a las personas. Nacido en Nueva Jersey y afincado en Nueva York desde hace más de una década, ha desarrollado un universo coreográfico emocional, lleno de humor, teatralidad y técnica precisa, cualidades que el New York Times destaca como parte de su sello personal.
Su trabajo abarca desde piezas para teatro y televisión hasta proyectos comunitarios y eventos benéficos, siempre con un eje común: celebrar la danza como un espacio de encuentro. Sus clases, conocidas en todo el mundo por su energía positiva y su estructura integradora, han influido a una nueva generación de profesores y coreógrafos.
Co-fundador de MOMEN NYC, un proyecto dedicado a crear experiencias memorables para bailarines adultos, Al sigue expandiendo su visión de una danza más humana, accesible y unificadora. Entre sus reconocimientos destacan el Capezio ACE Award, el Carbonell Award a la mejor coreografía y un Emmy por su trabajo en televisión.
Las plazas son limitadas.
Asegura tu lugar en la primera edición
de On&On Barcelona Dance Festival
Reserva tu plaza
¿Quieres estar al día de todo lo que estamos preparando?
Envíanos un correo a info@onandondancefestival.com
con tu nombre completo y te mantendremos informada/o sobre nuestros próximos eventos y novedades.
Síguenos
en nuestras redes sociales
Instagram →
Youtube →
© 2026, On&On Barcelona Dance Festival — Aviso Legal | Política de privacidad y cookies
Iker Karrera
Iker Karrera es un coreógrafo y bailarín de Hondarribia que inició su formación en jazz y hip hop desde muy joven. En 2016 fundó su propia compañía, creando obras premiadas como #7fm y The Room Where It Happens, presentadas en grandes capitales europeas y en festivales como el Battery Dance Festival de Nueva York.
Ha coreografiado musicales como Mamma Mia!, The Book of Mormon y Wicked, además de las películas Voy a pasármelo bien y Voy a pasármelo mejor. Su videodanza heartache ha recibido varios premios internacionales. También formó parte del programa Fama ¡a bailar!, donde fue profesor y director.
Como docente, ha impartido clases en ciudades como Los Ángeles, Nueva York, Londres, París o Ciudad de México. En 2021 recibió el Premio de la Danza de Gipuzkoa y actualmente dirige 180, su escuela y proyecto artístico.
Lori Ann Ferreri
Lori Ann Ferreri es una artista multidisciplinar, intérprete y guía de mindfulness nacida en Nueva York y actualmente basada en París. Para ella, el movimiento es un segundo idioma que atraviesa su trabajo como performer, profesora y emprendedora.
Ha actuado en producciones de Broadway y giras de espectáculos como Footloose, Aida, Wicked, West Side Story, On The Town y Sweet Charity. En 2016, fue seleccionada por Donna McKechnie para reinterpretar el icónico solo de A Chorus Line en el Joyce Theater, una actuación destacada por el New York Times.
Con más de 1000 horas de formación en yoga y meditación, Lori Ann lleva una década enseñando internacionalmente. En 2020 creó ON OFF, una plataforma global donde se unen mindfulness, movimiento y cultura. Su enfoque combina arte y bienestar para acompañar a cada persona hacia una mayor presencia y conexión.
Dylan Pearce
Dylan Pearce es un coreógrafo, director y docente con 24 años de trayectoria en Nueva York. Como Associate Choreographer de las Radio City Rockettes, ha contribuido a producciones teatrales, televisivas y digitales tan icónicas como la Macy’s Thanksgiving Day Parade y Christmas in Rockefeller Center.
A lo largo de su carrera ha colaborado con artistas como Dua Lipa, ABBA y Pitbull, además de crear trabajos para MSC Cruises, Kate Spade, Samsung y Broadway Bares. Su experiencia como intérprete incluye giras internacionales y actuaciones junto a artistas como Brenda K. Starr y Camila Cabello.
Reconocido por su energía y enfoque humano, Dylan imparte clases que combinan técnica, musicalidad y storytelling en un ambiente motivador y libre de juicios. Su objetivo es que cada bailarín explore su versatilidad y salga de clase sintiéndose más fuerte, expresivo y empoderado.
Aixa Guerra
Coreógrafa, directora y docente formada entre Barcelona, Nueva York y Londres, con una larga trayectoria en teatro musical, danza y dirección de movimiento. Ha trabajado en producciones destacadas como La Jaula de las Locas, Follies en el Teatro Español, For Evita en el Festival Grec, Sondheim x Sondheim en Temporada Alta y Barcelona, Mucho ruido y pocas nueces y Lulu en el TNC, entre muchas otras.
Como intérprete, ha formado parte de montajes como West Side Story, Guys & Dolls, Cabaret, Nunses y Tres sombreros de copa, además de colaborar con creadores como Mario Gas, Nigel Charnock (DV8), Ricard Reguant y Carol Dilley.
Con una amplia experiencia docente internacional, ha impartido formación a bailarines, cantantes y actores en centros como Varium, Institut del Teatre, Escola Eòlia, Tanz S.A.L. (Alemania), James Carlès (Francia), la escuela de Germaine Acogny (Senegal) y en la primera edición de Operación Triunfo.
Su trabajo se caracteriza por una mirada humana, una profunda comprensión del movimiento y una fusión de técnica, musicalidad y expresividad al servicio de la narrativa escénica.
